Comment choisir une école de théâtre à Paris ? Guide et conseils

Comment choisir son école de théâtre à Paris ?

Choisir une école de théâtre à Paris est une étape décisive dans un parcours artistique. Entre cours amateurs, formations professionnelles, conservatoires et écoles privées, l’offre est vaste et parfois difficile à décrypter. Avant de s’engager, il est essentiel de comprendre les différences de pédagogie, de rythme et d’exigence, notamment lorsque l’on envisage une formation professionnelle de l’acteur à Paris, pensée comme un véritable tremplin vers le métier.

À Paris, les écarts entre établissements peuvent être importants : pédagogie, volume horaire, accompagnement, et débouchés ne se valent pas.

"La culture, ce n'est pas ce qui reste quand on a tout oublié, mais au contraire, ce qui reste à connaître quand on ne vous a rien enseigné."
Jean Vilar

Cette fiche a pour vocation de vous informer et vous orienter dans le paysage des écoles de théâtre à Paris. Elle ne remplace ni une rencontre avec les équipes pédagogiques, ni une immersion dans un cours, mais permet de poser des repères clairs avant de s’engager.

L’objectif : vous aider à comparer, poser les bonnes questions et éviter les choix “à l’aveugle".

Comment intégrer une école de théâtre ?

En premier lieu, il est important de définir ce pourquoi l'on souhaite intégrer une école de théâtre, en déterminant clairement l'objectif que nous souhaitons atteindre à la suite de la formation choisie.

Nous observons d’ailleurs de plus en plus de parcours de reconversion : jeunes diplômés, professionnels en poste ou artistes issus d’autres disciplines qui choisissent de se consacrer pleinement au théâtre. Pour ces profils, intégrer une formation professionnelle structurée permet de redonner un cadre, une exigence et un sens clair à leur engagement artistique.

Il y a ensuite ceux qui sont à la recherche d'un réel divertissement, une activité enrichissante, ludique et culturelle : le plaisir de découvrir des textes, de rencontrer d'autres personnes, de jouer et de goûter à la sensation de la scène.

Et enfin, il y a ceux qui se trouvent dans une démarche plus personnelle et intérieure en cherchant une manière, par exemple, de lutter contre la timidité ou pour prendre confiance en soi (cf. notre article Avoir confiance en soi).

La bonne nouvelle c'est qu'il existe toutes sortes d'écoles et que chacune d'elle offre une approche différente. Lorsque vous aurez bien défini la raison pour laquelle vous souhaitez intégrer une école de théâtre vous pourrez alors affiner vos recherches et vous concentrez sur les établissements qui répondent à vos critères.

Les écoles privées de théâtre à Paris

Une formation professionnelle proposée par une école privée (ou cours privé) est généralement composée d'un cursus de trois années d'études à raison d'une moyenne de 9 à 12 heures de cours par semaine. La formation aura pour but de vous apprendre les fondamentaux du métier de comédien : l'interprétation, la diction, la respiration, le travail devant la caméra mais aussi de vous préparer aux aspects professionnels du métier de comédien. Des ateliers ou modules essentiels au développement du jeu seront également au programme : danse, chant, travail du masque, mime etc… et d'autres disciplines selon les écoles et les formations. 

À vous de bien vous renseigner auprès de l'établissement pour obtenir un programme précis de la formation et des professeurs qui y enseignent. Dans un même temps, n'hésitez pas à demander le nombre d'élèves qui seront dans le même cours que vous. De manière générale une classe de formation professionnelle d'un cours privé, se compose d'une vingtaine à une trentaine d'élèves. Mais tout dépend du nombre d'heure proposées. Si l'école propose 9h de cours par semaine pour une classe de 30 élèves ce n'est bien évidemment pas la même chose que 18h de cours par semaine pour le même nombre d'élèves. Il faut veiller à ce que la classe ne soit pas surchargée.

Point important pour le choix d'une école privée : la préparation aux concours nationaux. En effet, une école privée se doit de proposer un module de préparation aux concours des écoles nationales (cf. Liste des écoles nationales de théâtre).

Les tarifs varient selon le volume horaire, la notoriété de l’école et les options incluses ; on observe souvent une fourchette mensuelle de l’ordre de 300 à 500 €.”

Il existe de nombreuses formations professionnelles à Paris. Parmi les plus anciennes, et qui existent encore aujourd'hui Le Cours Simon, Le cours Cochet-Delavène (anc. Cours Jean-Laurent Cochet), L'École Perimony mais également Le Cours Florent ou encore L'École Claude Mathieu.

• Demander un cours d'essai ou un rendez-vous physique dans l'établissement.
• Consultez la liste des professeurs, parlez de vos attentes et posez des questions.
• Assurez-vous que les classes ne soient pas surchargées.
• Assurez-vous du nombre d'heures hebdomadaires.
• Assurez-vous que les cours soient donnés dans un environnement propice à des cours de théâtre.
• Assurez-vous que les tarifs restent cohérents avec les standards des écoles privées à Paris.
• Assurez-vous que le programme soit riche et varié, et vous convienne !

Après ces quelques questions, il y a de fortes chances pour que votre petite voix intérieure vous dise si vous devez vous lancer dans cette formation ou continuer vos recherches…

Si votre objectif est d’intégrer une véritable école de théâtre à Paris, avec un cadre pédagogique structuré, un suivi artistique et une perspective de formation, vous pouvez consulter la présentation de notre école de théâtre à Paris, pensée comme un lieu de transmission, de travail et d’exigence artistique.

Lorsque le théâtre devient un projet central, intégrer une formation professionnelle suppose un engagement plus fort, un rythme soutenu et un accompagnement pédagogique précis. Dans cette optique, une formation professionnelle de l’acteur à Paris permet de structurer son parcours, de développer sa technique et de se confronter aux exigences du métier.

7 critères pour choisir une école de théâtre à Paris

• Clarté du programme (interprétation, technique, travail de scène, caméra, etc.)
• Volume horaire réel et répartition (collectif / individuel / scènes)
• Taille de la promotion et temps de passage par élève
• Qualité/expérience du corps pédagogique (et cohérence avec votre objectif)
• Fréquence des présentations publiques / spectacles
• Suivi et retours (cadre, exigence, accompagnement) Transparence sur les tarifs et sur ce qui est inclus

Les cours de théâtre amateur à Paris

Et si ce qui nous intéresse c'est juste de faire du théâtre pour le plaisir, d'apprendre des textes et de jouer ? C'est ce que l'on appelle faire du théâtre en amateur. Par définition, un amateur est une personne qui cultive un art, une science pour son plaisir et non par profession. Il est important de rappeler que les troupes de théâtre amateur, jusqu'à la fin du XXème siècle, présentaient encore des pièces en collaboration avec des théâtres professionnels. Aujourd'hui des milliers de troupes amateurs dans le monde se retrouvent annuellement lors de certains festivals pour présenter leurs travaux.

Il existe plusieurs appellations, afin de trouver ce qui nous correspond : cours amateur,atelier du soir ou encore troupe. Chacun a ses spécificités, mais de manière générale un spectacle de fin d'année et/ou annuel est proposé.

Par ailleurs, il est important de souligner que certains cours professionnels proposent des ateliers du soir pour des non-professionnels ce qui permet aux participants de bénéficier d'une structure et d'une pédagogie plus intense et plus approfondie.

Dans un cours de théâtre amateur vous découvrirez donc les joies de la scène, du travail du comédien, de la représentation en public, dans une optique certes différente mais tout aussi captivante.

Pour celles et ceux qui souhaitent découvrir le théâtre sans s’engager immédiatement dans un cursus intensif, les cours de théâtre adultes à Paris constituent souvent une première étape idéale pour éprouver son envie, son rapport au jeu et au travail scénique.
 

Les écoles nationales de théâtre

Les écoles nationales de théâtre sont des formations publiques délivrant, à l’issue du cursus, le Diplôme national supérieur professionnel de comédien (DNSPC). Elles comptent parmi les parcours les plus sélectifs du théâtre en France et reposent sur un cadre de travail exigeant : discipline, régularité et engagement artistique.

À Paris, deux établissements préparent au DNSPC : le Conservatoire national supérieur d’art dramatique (CNSAD) et l’École supérieure d’art dramatique de la Ville de Paris (ESAD).

Afin d’éviter toute redondance et de vous proposer une information complète et à jour, la liste détaillée des 13 écoles nationales en France, ainsi que le fonctionnement des concours d’entrée, sont présentés dans une fiche dédiée :

• Consulter la fiche complète : Les écoles nationales de théâtre 

L’accès à ces formations se fait exclusivement par concours, en plusieurs tours. Pour structurer une préparation efficace (choix des scènes, méthode de travail, attentes des jurys), il est fortement recommandé de se préparer en amont dans un cadre adapté.

Écoles régionales et conservatoires municipaux d'arrondissements

Il existe également des écoles régionales d'art dramatique délivrant en fin de cursus le Diplôme d'étude théâtrale (DET) sur concours d'entrée (pour plus de détail, voir article Liste des conservatoires d'arrondissement à Paris).

À Paris, c'est le Conservatoire à Rayonnement Régional (CRR) qui délivre le DET.

Vous pouvez également souhaiter intégrer un Conservatoire d'arrondissement de la ville de Paris. Ils peuvent proposer des cursus similaires à ceux des cours privés, mais ont l'avantage d'être un peu moins coûteux. Il faudra également participer à un concours d'entrée.

• Conservatoire Wolfgang Amadeus Mozart (1^erarr.)
• Conservatoire Gabriel Fauré (5^èmearr.)
• Conservatoire Hector Berlioz (10^èmearr.)
• Conservatoire Charles Munch (11^èmearr.)
• Conservatoire Paul Dukas (12^èmearr.)
• Conservatoire Maurice Ravel (13^èmearr.)
• Conservatoire Darius Milhaud (14^èmearr.)
• Conservatoire Frédéric Chopin (15^èmearr.)
• Conservatoire Francis Poulenc (16^èmearr.)
• Conservatoire Claude Debussy (17^èmearr.)
• Conservatoire Gustave Charpentier (18^èmearr.)
• Conservatoire Jacques Ibert (19^èmearr.)
• Conservatoire Georges Bizet (20^èmearr.)