Fiche Conseil
Comment faire une self tape pour un casting : la méthode pro
Comment faire une self tape efficacement est devenu une compétence essentielle pour tout comédien. Aujourd’hui, la majorité des castings cinéma, télévision et parfois théâtre passent par une audition vidéo. Une self tape bien réalisée peut ouvrir la porte à un callback… ou fermer définitivement une opportunité.
Que tu sois élève en école de théâtre à Paris ou comédien déjà actif, comprendre les règles techniques et artistiques d’une self tape est indispensable pour évoluer dans le métier d’acteur.
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Comment faire une self tape : comprendre l’objectif réel
Une self tape n’est pas un simple enregistrement. C’est une audition professionnelle filmée. Le directeur de casting ne cherche pas un montage esthétique, mais une interprétation claire, précise et crédible.
L’objectif est double : vérifier ton adéquation au rôle et évaluer ta capacité à être dirigeable sur un plateau. Chaque détail compte : cadre, son, énergie, écoute.
Pour comprendre ce que les professionnels évaluent réellement (au-delà du “technique”), lis aussi : Self tape casting : ce que regarde vraiment un directeur de casting.
Le matériel indispensable pour une self tape professionnelle
Bonne nouvelle : tu n’as pas besoin d’un matériel de cinéma. Un smartphone récent suffit. En revanche, la stabilité, la lumière et le son sont non négociables.
Utilise un trépied. Place la caméra à hauteur des yeux. Si aucune consigne n’est donnée, filme en format horizontal (paysage). Choisis un fond neutre (mur uni gris ou blanc).
Le son est souvent l’erreur majeure. Enregistre dans un espace calme. Si possible, utilise un micro externe. Une voix mal captée peut éliminer une audition.
Guide complet matériel : Matériel self-tape : le kit indispensable.
Respecter les consignes du directeur de casting : la règle n°1
Certains directeurs (ou directrices) de casting envoient une procédure complète : horizontal/vertical, distance, durée, texte appris ou non, nom du fichier, plateforme d’envoi, etc. Dans ce cas, il faut respecter à la lettre : ne pas suivre une consigne est souvent éliminatoire.
De manière générale, si rien n’est demandé, tu peux appliquer le standard le plus “pro” : plan poitrine, caméra à hauteur des yeux, format horizontal, fond simple, son propre.
Le cadrage idéal pour réussir sa self tape
Le plan recommandé (quand aucune indication n’est donnée) est le plan poitrine. Ni trop serré, ni trop large. Le directeur de casting doit voir ton regard, tes micro-expressions et ton écoute.
Évite les contre-plongées, les angles “artistiques” ou les fonds décoratifs. La self tape n’est pas un court-métrage : elle doit rester sobre et lisible.
Fond et lumière : ce qui fait vraiment “pro” à l’image
Si tu n’as pas de matériel d’éclairage ou de fond “studio”, ne panique pas : l’objectif est d’avoir un arrière-plan agréable, simple et non distractif. Un mur blanc ou clair fait très bien le travail, à condition que la lumière soit bonne.
La lumière est une des notions les plus importantes. Assure-toi :
- de ne pas paraître blafard (lumière trop froide / trop frontale),
- de ne pas briller (peau trop lumineuse),
- que les cernes ne ressortent pas trop (lumière venant du dessus),
- d’avoir une légère direction de lumière (mais pas d’ombres dures),
- de filmer avec le moins de sons extérieurs possible (rue, parc, voisins, ventilateur, etc.).
Astuce simple : place-toi face à une fenêtre (lumière naturelle), et coupe toutes les sources parasites (TV, machine, notifications).
Guide complet éclairage : Éclairage self-tape : réussir la lumière pour une audition vidéo d’acteur.
La durée idéale d’une self tape
La règle est simple : la durée demandée prime toujours. Si aucune durée n’est indiquée, vise un format efficace :
- Scène courte : 45 secondes à 1 min 30
- Scène dialoguée plus dense : jusqu’à 2 min (rarement plus)
Une self tape trop longue fatigue. Une self tape trop courte donne l’impression que tu fuis la scène. Cherche le bon équilibre : clair, net, jouable.
Le jeu d’acteur en self tape : précision et simplicité
La caméra capte tout. Un jeu trop théâtral devient excessif. À l’inverse, un jeu sans engagement paraît vide. La justesse est la clé.
Travaille les intentions, les silences, les ruptures. Prépare plusieurs nuances. Si tu suis une formation professionnelle d’acteur, applique les fondamentaux : écoute réelle, concentration, vérité émotionnelle.
Regarde légèrement à côté de la caméra (sur ton/ta partenaire hors champ), jamais dans l’objectif sauf demande spécifique. Laisse respirer la scène.
Pour approfondir le jeu face caméra selon les formats : Adapter son jeu en self-tape : cinéma, série, pub.
Si tu dois tourner sans partenaire : Self-tape sans partenaire : comment jouer seul face caméra.
Vidéo de présentation : le standard le plus demandé
Les mêmes règles s’appliquent que pour la self tape (fond simple, lumière propre, son clair). La différence : on te demandera souvent plus de recul, car la présentation est fréquemment demandée “en pied” (corps entier).
Vidéo de présentation standard (exemple) :
- Face caméra : “Bonjour, je m’appelle Prénom Nom. Je suis disponible aux dates de tournage. Je suis représenté(e) par l’agence Nom de l’agence.” (si pertinent)
- Profil gauche (1 à 2 secondes)
- Profil droit (1 à 2 secondes)
- En pied : on te voit marcher quelques pas (simple, neutre)
Certains castings (souvent publicité) demandent aussi un gros plan des mains recto/verso. Fais-le sur fond neutre, lumière homogène, et image stable.
Checklist : la self tape “parfaite” avant envoi
- Consignes relues et respectées (format, durée, texte, nom du fichier, plateforme)
- Cadre : caméra à hauteur des yeux, plan poitrine (si non précisé), image stable
- Lumière : visage lisible, pas d’ombres dures, pas de brillance excessive
- Fond : simple, neutre, sans objets distrayants
- Son : voix claire, aucun bruit parasite notable
- Jeu : écoute réelle, intentions claires, pas de “sur-jeu”
- Export : MP4, poids raisonnable, début/fin coupés proprement
- Nom du fichier : Prenom_Nom_Role_Projet.mp4
Les erreurs qui sabotent une self tape
Ne pas respecter les consignes est éliminatoire. Durée demandée, format, texte appris ou non : tout doit être scrupuleusement respecté.
Évite les vêtements à motifs, le maquillage excessif, les fichiers trop lourds, les envois en retard. La rigueur fait partie du métier d’acteur.
Pour comprendre comment préparer ton travail en amont, consulte aussi notre guide pour préparer un casting.
Envoyer sa self tape correctement
Exporte en MP4. Coupe les débuts inutiles (réglages, silence) et la fin (arrêt maladroit). Nomme ton fichier : Prenom_Nom_Role_Projet.mp4.
Reste sobre dans ton mail : professionnel, précis, sans roman. L’objectif est de faciliter le travail du directeur de casting.
Guide dédié au montage, export et envoi : Monter une self-tape : montage, export et envoi aux castings.
FAQ — Questions fréquentes
Comment faire une self tape sans matériel professionnel ?
Un smartphone récent, un trépied et une bonne lumière naturelle suffisent pour produire une self tape professionnelle.
Horizontal ou vertical : que choisir ?
Si le casting impose un format, respecte-le. Sinon, le standard le plus “pro” reste souvent le format horizontal en plan poitrine.
Quelle est la durée idéale d’une self tape ?
Elle doit respecter la consigne du casting. Si rien n’est indiqué : vise 45 secondes à 1 min 30 (parfois jusqu’à 2 min si la scène le justifie).
Peut-on faire une self tape sans partenaire ?
Oui. Mais si possible, demande à quelqu’un de lire les répliques hors champ pour créer une écoute réelle. Sinon, suis notre méthode : self-tape sans partenaire.
Faut-il monter sa self tape ?
Uniquement pour couper le début et la fin. Évite tout effet ou montage “artistique”. Pour le pas-à-pas : monter une self-tape.
Que met un directeur de casting en priorité dans une self tape ?
La lisibilité du jeu (écoute, intentions, cohérence), la stabilité émotionnelle et le respect des consignes. Détails ici : ce que regarde vraiment un directeur de casting.
Poursuivre le guide complet et approfondir le parcours
Consultez toutes les pages de notre guide complet aux self-tapes pour les castings et progressez étape par étape dans votre parcours artistique :
Adapter son jeu en self-tape : cinéma, série, pub et casting vidéo Techniques d’acteur pour une audition vidéo juste et professionnelle.
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