Projet annuel — Patchwork (Formation professionnelle)

Lundi 18 mai 2026 — Dans le cadre du projet annuel de la Formation professionnelle de l’acteur, les élèves, accompagnés par la professeure Héloïse Wagner, montent chaque année une à deux pièces au long cours. Cette présentation n’est pas le spectacle de fin d’année : il s’agit d’un temps de travail public, conçu comme un laboratoire de création et d’exploration scénique.

La Formation professionnelle de l’acteur est heureuse de vous présenter un ensemble de pièces courtes réunissant plusieurs écritures théâtrales : Celui qui pleurait, pleurait, pleurait et Les Dactylos de Murray Schisgal, Les élucubrations d’un homme soudain frappé par la grâce d’Édouard Baer, ainsi que le célèbre monologue Novecento d’Alessandro Baricco, dans une mise en scène d’Héloïse Wagner.

Écrites dans les années 1960, les pièces de Murray Schisgal s’inscrivent dans l’esprit du théâtre de l’absurde. Avec un humour décalé et une logique volontairement déroutante, l’auteur explore les contradictions humaines, les obsessions quotidiennes et l’étrangeté de nos comportements.

Dans Celui qui pleurait, pleurait, pleurait, un homme se retrouve incapable d’arrêter de pleurer, tandis que son entourage tente tant bien que mal de comprendre — ou de contrôler — cette situation aussi simple qu’inexplicable. Dans Les Dactylos, le monde du travail se transforme en terrain de jeu absurde où les gestes mécaniques et les relations hiérarchiques prennent une dimension étrange et burlesque.

Avec Les élucubrations d’un homme soudain frappé par la grâce, Édouard Baer propose un texte libre et jubilatoire où la pensée se déploie en digressions imprévisibles, mêlant poésie, humour et fantaisie. Enfin, dans Novecento, Alessandro Baricco livre le récit sensible et musical d’un pianiste de légende ayant passé toute sa vie à bord d’un paquebot, dans un monologue où se mêlent imaginaire, mélancolie et virtuosité narrative.

À travers ces textes aux univers contrastés, les élèves explorent la précision rythmique du jeu, la musicalité du langage et la diversité des formes théâtrales, révélant tour à tour l’absurde, la poésie et l’humanité des personnages.

Un parcours théâtral drôle, sensible et résolument éclectique.